Chuyển đến nội dung
창간 37주년, 뉴스의 새로운 기준
Suwon News
Tìm tin tức
Ấn bản hàng tuần

아직 등록된 주간 지면이 없습니다. 발행된 지면이 등록되면 이곳에서 확인하실 수 있습니다.

신문 구독 문의

Lúc này là thời đại Văn hóa Đối thoại Thời đại Dopamine, 'Lý do tồn tại của điện ảnh' mà Lee Chang-dong đặt ra

Chứng minh giá trị sự tồn tại của điện ảnh thông qua 'Một tình yêu có thể' vượt qua ranh giới của vốn
\"Ảnh
Ảnh chụp màn hình lễ trao giải Liên hoan Điện ảnh Quốc tế Venice lần thứ 83

Bộ phim mới nhất của đạo diễn Lee Chang-dong 'Một tình yêu có thể' đã giành được Giải thưởng Hội đồng Giám khảo (Sư tử bạc) tại Liên hoan Điện ảnh Quốc tế Venice lần thứ 83. Đây là thành tích chính thức sau 24 năm từ khi ông nhận được Giải Đạo diễn với bộ phim 'Oasis' năm 2002.

Liên hoan Điện ảnh Venice, có lịch sử lâu đời nhất trong ba liên hoan phim lớn nhất thế giới, không chỉ là nơi tôn vinh thành tích thương mại đơn thuần. Đó là cuộc đua đánh giá chặt chẽ nhất những thí nghiệm thẩm mỹ của thời đại và giá trị nghệ thuật của môi trường điện ảnh. Việc giành được Giải thưởng Hội đồng Giám khảo tại đó một lần nữa xác nhận vị trí độc đáo mà tên tuổi Lee Chang-dong có trong lịch sử điện ảnh thế giới.

Tại lễ bế mạc Liên hoan Điện ảnh Quốc tế Venice lần thứ 83 được tổ chức tại Palazzo del Cinema trên đảo Lido, Venice, Italia vào ngày 12 (giờ địa phương), cảm xúc mà đạo diễn để lại có vẻ tỉnh táo hơn là phấn khích, đau đớn hơn là lộng lẫy.

“Chúng ta đang sống trong một thời đại khi ý nghĩa của lao động phai mờ đi và mối quan hệ giữa con người ngày càng bị ngắt đứt. Bộ phim này được tạo ra để đặt câu hỏi về những gì điện ảnh có thể làm và phải làm trong thời đại này. Tôi nhận giải thưởng này với ý nghĩa rằng nó mong muốn tôi tiếp tục đặt ra những câu hỏi như vậy.”

Thời đại Dopamine, đặt câu hỏi về 'Lý do tồn tại của điện ảnh'

Cảm xúc này vượt ra ngoài sự khiêm tốn đơn thuần hay lời cảm ơn hình thức. Trong thời đại khi thuật toán và video ngắn đổ ra những kích thích, đây là tuyên bố của một bậc thầy về việc sẽ không để điện ảnh trở thành đơn thuần 'nội dung tiêu thụ thời gian', và đây là đạo đức của một nhà sáng tạo khi từ chối bỏ mặt trái một kỷ nguyên thảm họa khi lao động bị đẩy ra ngoài rìa bởi vốn và hiệu quả, và giao tiếp với người khác bị ngắt đứt. Giải thưởng Sư tử bạc được định nghĩa không phải là ca tụng cho kết quả hoàn thành mà như một động lực để tiếp tục đặt ra những câu hỏi khó chịu nhưng cần thiết đối với thời đại.

Bậc thầy bị đẩy vào vốn OTT, bức chân dung buồn bã của điện ảnh Hàn Quốc

Đằng sau chủ đề nặng nề này cũng phản ánh một khía cạnh buồn bã của ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc. Thực tế lạnh lùng của ngành công nghiệp điện ảnh ngày nay là thậm chí những bậc thầy đại diện cho điện ảnh Hàn Quốc cũng gặp khó khăn trong việc huy động vốn sản xuất trong môi trường đầu tư trong nước, buộc phải từ bỏ 'phim trong rạp' và dựa vào vốn OTT toàn cầu. Giữa những sóng gió của khủng hoảng rạp phim và sự đình trệ đầu tư, nó sống động thể hiện những hạn chế của vốn điện ảnh Hàn Quốc trong việc chứa đựng các thử thách nghệ thuật và nỗ lực của những bậc thầy.

Một cách đặc biệt, 'Một tình yêu có thể' - một bộ phim được sinh ra từ vốn phát trực tuyến - lại tập trung vào quá trình khi hai cặp vợ chồng gặp nhau - một cặp là những công nhân bị sa thải và cặp kia là những nhà làm phim tài liệu - và đối mặt với những cuộc sống khác nhau và những ham muốn ẩn dấu. Lý do tại sao giới phê bình Venice trao cho tác phẩm này cả Giải thưởng Hội đồng Giám khảo lẫn Giải Phê bình Quốc tế (FIPRESCI) rõ ràng: nó đã chứng minh được tính cần thiết của lý do tại sao môi trường điện ảnh phải tồn tại thông qua chính tác phẩm, bất kể nguồn gốc của vốn.

Lý do tại sao chúng ta phải tụ tập trước màn ảnh lần nữa

Gần đây, ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đang đứng trước một ngã rẽ tàn khốc - sự sụt giảm khán giả và sự co kéo sản xuất. Trong bối cảnh khi thậm chí những bậc thầy cũng phải chuyển hướng sang nền tảng phát trực tuyến do sự đình trệ đầu tư, việc đạo diễn này giành được giải thưởng vượt ra ngoài phạm vi đơn thuần của ghi dấu danh dự quốc gia. Đó là phản hồi của toàn bộ ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc đối với câu hỏi “Tuy nhiên, tại sao chúng ta vẫn phải tụ tập trước màn ảnh để xem phim?”, và đó là sự phục hồi lòng tự trọng.

Lee Chang-dong, người đã khắc sâu sự hiện diện của điện ảnh Hàn Quốc trên toàn thế giới 24 năm trước, hiện đang đặt câu hỏi về sự tồn tại và bản chất của nghệ thuật điện ảnh lần nữa tại cùng nơi đó vào năm 2026. Đối với tiếng vang “Tôi sẽ tiếp tục đặt câu hỏi về những gì điện ảnh có thể làm”, bây giờ đến lúc chúng ta phải suy ngẫm về câu trả lời.

최승호 문화에디터
Gửi tin báo cho Suwon IlboTin báo của bạn trở thành bài viết · Danh tính được bảo mậtGửi tin